《欢迎来龙餐馆》：饱含烟火气息的“喜剧催泪弹”

    □ 陈敬刚

    现实题材影片《欢迎来龙餐馆》近期实现口碑与票房双丰收，众多观众感叹“口水和泪水齐流”“笑着笑着就哭了”。这部融合美食与反战元素的影片，何以打动人心？中国人在异域他乡的故事，又如何拍出新意？

    中华美食是鲜活的“中国名片”。影片以战乱地区的一家中餐馆为叙事载体，用美味抚慰人心。民以食为天，“龙抬头”、宫保鸡丁、水煮牛肉、铁锅炖……微观镜头细致呈现烹饪全过程，在不同场景中尽显中华美食精华。同时，影片洋溢着浓郁的爱国主义情怀：“龙”是华夏民族核心的文化图腾与精神象征，中国人自古以“龙的传人”自居。止戈、坐下、吃饭——这是“龙”的主张，亦是“龙”的格局。

    影片并未着墨于炮火连天的特效战争场面，而是将叙事重心落在日常一餐一饭间守护孤儿的真实故事上，充溢着人间烟火的现实感。没有宏大的战争书写，影片却借普通人的生死浮沉，道尽战火下的血与泪；以炉灶火焰的热意，诠释乱世中生命的重量，让人深切感受到小人物在大环境下坚守和平的初心。关键情节中反复出现的烹饪场景，体现了主创对世界复杂本相的尊重——人间烟火气及其中微小的善良，依然拥有让世界产生一丝松动的力量。

    曾有专家学者指出：“当前中国主旋律电影普遍存在言情化和人物形象扁平化现象，与观众观影感受脱节，易产生商业化与历史感的错位；而喜剧片则明显存在过度娱乐化现象。”《欢迎来龙餐馆》虽带有喜剧色彩，却堪称一部“催泪喜剧”：镜头对准战火纷飞中平凡而深刻的普通人，在真实而有人情味的生活场景里，还原他们之间的真挚情感。对硝烟笼罩下的个体而言，他们选择勇敢付出、温情守护，彼此成为最坚实的依靠，静待硝烟散去、和平到来。

    该片并非传统意义上的纯喜剧，而是一部以战争为背景、融合美食与人性救赎的现实主义剧情片。沈腾虽以喜剧演员身份闻名，但本片实现了显著的“去喜剧化”转型，表演风格克制细腻，整体基调严肃沉重。尽管如此，影片仍保留了有限而内敛的喜剧元素：战争爆发前，前半段着力描绘中东“龙餐馆”的日常经营，厨师徐福与经理马俊生个性鲜明、互动自然，斗嘴中透出市井小人物的烟火气与轻松氛围，为观众提供了进入故事的缓冲，也增强了后续悲剧转折的情感冲击力。战乱环境中，徐福作为普通人的无奈与狼狈，偶以自嘲或荒诞情境流露，如炮火逼近时仍执着于颠勺，或在极端压力下以苦笑应对绝境。这类“笑中带泪”的处理，并非追求爆笑效果，而是凸显人物在苦难中坚守生活秩序的努力，体现了导演“温柔而有力量”的叙事风格。许多观众因沈腾既往形象而抱有喜剧期待，实际观影却是“笑着进去，哭着出来”——预期与现实的反差构成特殊的情感张力。观众调侃“沈腾不搞笑比搞笑更可怕”，恰反映了其表演突破带来的震撼，而非影片刻意营造喜剧效果。总体而言，影片中的喜剧气息极为有限且高度内敛，仅作为衬托战争残酷与人性光辉的背景底色，核心在于通过“好好吃饭”这一朴素意象，传递对和平的渴望与对生命的尊重，其艺术价值更多体现在现实主义深度与情感共鸣上。

    影片有效地传递了中国声音，讲好中国故事。既以大见小，又以小见大——描摹非凡事件中的平凡人，彰显平凡人身上的非凡境界。其时代感鲜明，制作水准精湛，艺术完成度极高，是一部温暖而深情的作品。影片缓缓推动情感浓度与高度，着重表现人们在战争袭来、生死考验下，人性一点一点闪光，让观众看到人物真实的成长弧线，可信、可亲、可爱。同时，影片包含诸多动情点，探讨了情感极度释放后的相互理解与和解——包括与社会环境、他人及自我的和解，思想深邃，感人至深。

    《欢迎来龙餐馆》集主旋律、喜剧与商业价值于一体，突破了常规创作思路，在剧情叙事、人物塑造等方面传达出具有中国特色的主题内涵。完成人物塑造后，影片并未忽视对主流价值的呈现，而是将人物塑造建立在中国主流情感表达之上，在友情、亲情的传达中，完成了家国情怀等主流价值的国际化传播。它将中国主流价值巧妙外化为“家”——这一更能引发各国观众情感共鸣的意象：无论是中国海外同胞强烈的爱国情结，还是战区儿童对和平家园的凝望，皆通过一群孩子对安稳坐下吃饭的奢望，在情感层面引发观众心灵共振。在建立共识性情感的基础上，电影自然生动地输出以情感为核心的价值取向——期盼烟火、渴望和平。其视角并非仅从中国人自身出发，而是以更高更广的世界视野讲好中国故事。

    陈敬刚：山东省青岛市影视艺术家协会会员、文艺评论家协会会员。