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长江日报 2024年12月17日 星期二
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·门外弹乐·

校园交响“润物”有声

    梅明蕾 媒体人,爱乐者,读写驳杂。

    □ 梅明蕾

    受湖北省歌舞剧院、交响乐团指挥易纳新先生邀请,近日前往华中科技大学,聆赏“普通学生交响乐团”的一场交响音乐会。他是这场音乐会的指挥,也是去年被聘请为该乐团的常任指挥。

    我曾见识过一些综合性大学艺术学院或由艺术特长生组成的乐团的演出,应该说都具一定水准。华中科技大学普通学生交响乐团,其前身则为以特长生为主体的乐团。随着国家艺术特长生招生政策的变化,现在乐团成员仅来自全校非艺术类23个院系的本、硕、博学生,就是说,乐团已纯属业余性质,团员们各自专攻是“主业”,练琴、排练、演出,直至外出比赛,只是“兼顾”。

    音乐会上半场为学生们自行排演的器乐重奏一类的室内乐,下半场则基本是正儿八经的交响乐曲目。我注意到音乐会开场的第一首乐曲,那是萨拉萨蒂双小提琴与钢琴重奏的《纳瓦拉舞曲》。客观而言,这是一首颇有难度的作品,即便一般的专业演奏者都不会轻易问津,而三位业余乐手却拿它作开场曲。演奏虽有技术瑕疵,其在音乐表现上的努力却显而易见。作为一个爱乐者,我佩服他们的勇气。窃以为,作品要求是一回事,但并非只有技术完全过关才有尝试经典的权利。

    重头戏显然在下半场,开场即是贝多芬第六交响曲第一乐章,演奏一开始,本人便不由得沉浸其中。易指是有海归经历的资深指挥家,此时指挥眼前带有业余性质的学生乐团依然如往常一丝不苟,全情投入;50多人的乐队在他的引导下,合奏出田园风格的清澈旋律和浑然交响,一时间竟令我忘却了演奏者的业余身份。有关演奏的不足是音乐会后冷静下来才想到的,无非音准、节奏、合作默契度一类,而相较演出本身的感染力,技术因素反倒显得次要。

    事后采访了乐团团长杨舒童,她是华科大生命科学与技术学院大二学生,自幼学习小提琴,初中即通过了中国音协组织的10级考试,令我刮目相看。小杨同学告诉我,乐团现今每周六都要排练六小时左右,平时还要抽时间练琴。课业繁重的她对此非但不觉得是负担,反倒认为是一种促进。

    音乐是美妙的,交响乐更是奇妙而高级的人类创造。现今不少综合性大学都成立了自己的艺术学院和专业交响乐团,这或是出于对“综合性”实至名归的建设和补充。我则更看重“普通学生交响乐团”这类业余的组合,虽无专项经费支持,小件乐器也基本自购,但校方对演出和排练场地等方面的支持,仍显得难能可贵。“普通学生”们对没有学分的音乐生气勃勃、全情投入的底气终究源于挚爱。

    联想到科学巨擘爱因斯坦,他终生酷爱莫扎特和演奏小提琴,他划时代的科学成就不知与他所钟爱的音乐有怎样隐秘的联系。这场音乐会的海报上写着“乐享青春,尚美而行”的字样,那显然是音乐会组织者的自我宣示,想必也是乐团团员的共同心声。真心期望通过他们“润物”有声的努力,让大学里出现更多爱乐者,让这宣示成为一种独特的校园文化。