雷佳音演得太多了吗

    □ 郭梅

    雷佳音演得太多了吗？单说这个还没过完的2025年，他从《长安的荔枝》到《酱园弄》《你行你上》，加上还没上映的，有人统计他有11部电影、5部剧集。

    不过，这事儿要看雷佳音自己怎么想、观众怎么想；而我想说的是，男演员审美的风向。

    演员的走红与沉寂是一面镜子，映照着影视行业的发展与不同时代观众审美的变迁。20世纪五六十年代，王心刚、孙道临等外形俊朗的影星最受欢迎；到80年代初，以话剧《寻找男子汉》为标志，高仓健式的“硬汉”红极一时，而贾宝玉则被视作最缺乏男人魅力的典型，唐国强还领了一个“奶油小生”的名号。到90年代，周润发、刘德华等人又带来一股新的审美潮流。

    进入21世纪，孙红雷、陈建斌、姜文、黄渤等演技派男演员日益受到关注，他们其貌不扬，但饰演的角色经过演员独特气质和演技的加持颇具张力，他们颠覆着传统影视作品的好人形象，并不以“天生丽质”取胜，粗犷、复杂、不羁，身上拥有说不尽的故事感。

    近十年来，一批俊美的流量男星由于出众的颜值而成为市场与投资方的宠儿，他们出演的作品以古装偶像剧居多。但当过于同质化的剧作充斥市场，观众也会产生审美疲劳。

    在高颜值男演员层出不穷的当下，林永健、张译、雷佳音、张嘉译、王骁等实力派演员的存在有何必要？他们为何能在观众市场中占有重要位置？答案或许正在于他们的“故事性”——“故事性”来源于角色本身的真实性与复杂性，也来源于他们有内容有厚度的“整容式”演技。在不久前上映的电影《南京照相馆》中，饰演照相馆老板金承宗的王骁贡献了极其出彩的表演，在他收敛了一切夸张的情绪、站在暗房中冷静克制地重复洗照片的动作里，人物的愤怒与克制、动容与悲哀悄然显影。他的表演就像是一张质感厚实的老照片，低垂的眉眼中镌刻着岁月的痕迹，时代车轮的痕迹显露在人物的一言一行中，显然，这样的表演胜过千言万语。

    随着实力派“叔圈”演员的口碑变化，他们和“小鲜肉”演员之间也弥漫着看不见的硝烟。第29届上海电视节白玉兰奖公布入围名单时，演员王阳凭借在《追风者》中的出色表现被提名为最佳男主角，但该剧的另一位男主角王一博却遗憾落选。这一结果公布后，王一博的粉丝对导演、出品方、演员都展开激烈抗议，一方面认为王一博有足够被提名的资格，另一方面又指出王阳饰演的“沈图南”作为男配没有提名最佳男主角的资格。

    这争论似乎是将实力派演员与偶像派演员放在了对立的两边；而实际上，将二者完全对立显然是一种过于简单粗暴的方式，中国影视只有在碰撞与融合中才能走向多元化。

    不难发现，相较于前几年对偶像派男演员的过度迷信，市场已不再完全寄托于用“流量”缔造神话，资源也在向那些长相不够帅气但魅力不凡的演员倾斜。当然，许多被冠上“流量”“小鲜肉”之名的演员也在不断寻求转型与突破的机会，他们的突破之路从未停止，这对于他们自身的职业发展和行业而言都是一种积极的信号。

    正所谓百花齐放春满园，不同类型的演员之所以有各自存在的空间，确实来源于市场的需求。这是一个多元共存的时代，也是一个充满考验的时代。演员崛起最核心的价值也是最需要具备的素质，仍然是演技，这是每一位演员的“硬通货”。